BrLab 2026 promove mostra de cinema e encontros do audiovisual em São Paulo, Brasília e Recife

Entre os dias 7 de abril e 8 de maio de 2026, o BrLab – um dos principais espaços de desenvolvimento de projetos audiovisuais da América Latina – realiza sua 15ª edição com uma programação ampla e gratuita que atravessa três cidades brasileiras: São Paulo, Brasília e Recife. Com atividades concentradas inicialmente na capital paulista entre 7 e 14 de abril, o evento segue para Brasília (14 a 16 de abril) e encerra em Recife (4 a 8 de maio), reunindo profissionais, realizadores e público em torno de debates, exibições e encontros formativos voltados ao cinema contemporâneo.

A abertura oficial acontece no dia 7 de abril, às 20h, no CineSesc, em São Paulo, com a exibição de “Hiedra”, dirigido por Ana Cristina Barragán. Coprodução entre Equador, França e México, o longa foi premiado com o troféu de melhor roteiro na mostra Orizzonti do Festival de Veneza em 2025 e já havia passado pelo BrLab em 2020, reforçando o papel do evento como espaço de acompanhamento e desenvolvimento de projetos ao longo de sua trajetória.

A Mostra de Filmes BrLab é um dos eixos centrais da programação, reunindo obras recentes do cinema brasileiro e latino-americano que dialogam com o presente e suas tensões políticas, sociais e subjetivas. A seleção inclui títulos com circulação em grandes festivais internacionais, como “A Natureza das Coisas Invisíveis”, exibido no Festival de Berlim; “Levante”, que passou por Cannes; “Mato Seco em Chamas”, premiado no Festival de Brasília e no IndieLisboa; e “O Empregado e o Patrão”, também selecionado para Cannes. Completam o panorama filmes como “Chico Ventana Também Queria Ter um Submarino”, exibido em Berlim e San Sebastián, e “Diógenes”, premiado no Festival de Lima.

As exibições acontecem em diversos espaços culturais de São Paulo, como Cinemateca Brasileira, CineSesc, Cinusp, Cine Olido, Espaço Petrobras de Cinema, Matilha Cultural, CineHub e Livraria Megafauna. Fora da capital paulista, o evento também ocupa o Cine Brasília, no Distrito Federal, e o Cinema da Fundação Joaquim Nabuco, em Recife, ampliando o alcance territorial da programação.

Outro destaque é o BrPlot, eixo dedicado ao desenvolvimento e reflexão sobre roteiro, com curadoria da roteirista Maíra Oliveira. Nesta edição, o programa se organiza em torno do tema “Silêncios e Silenciamentos”, propondo discussões sobre como o audiovisual contemporâneo elabora a memória e constrói narrativas a partir de ausências, apagamentos e disputas de ponto de vista. A programação inclui mesas que abordam temas como os desafios éticos do true crime, a fabulação da memória no cinema e as transformações do melodrama na era do streaming.

Entre as atividades formativas, o evento promove ainda uma masterclass com Juliana Rojas, além de estudos de caso e conversas sobre processos criativos e estratégias de distribuição. A proposta é articular diferentes etapas da cadeia audiovisual, conectando criação, circulação e mercado.

Uma das novidades desta edição é o Think Tank Petrobras, novo espaço de encontros e debates realizado em parceria com a Petrobras, patrocinadora master do evento. Com curadoria de Ariene Ferreira, da Cinema Verde, o programa reúne profissionais do setor em palestras e grupos de trabalho ao longo de quatro dias, em São Paulo e Brasília. A iniciativa propõe reflexões aprofundadas sobre temas como roteiro, produção, inteligência artificial, políticas públicas e direção de arte.

A abertura do Think Tank será conduzida pela consultora internacional Norma Cuadros, que dará início a uma série de encontros dedicados às relações entre tecnologia e criação, além de debates sobre os caminhos estruturais do audiovisual brasileiro. Os grupos de trabalho se organizam em cinco frentes temáticas — produção, roteiro, inteligência artificial, políticas públicas e direção de arte — funcionando como espaços de elaboração coletiva e troca entre profissionais.

Mostra de Filmes BrLab

“Ainda Não É Amanhã” – Milena Times (Brasil)
“Amor, Plástico e Barulho” – Renata Pinheiro (Brasil)
“A Morte Habita à Noite” – Eduardo Morotó (Brasil)
“A Natureza das Coisas Invisíveis” – Rafaela Camelo (Brasil)
“Chico Ventana Também Queria Ter um Submarino” – Alex Piperno (Uruguai)
“O Empregado e o Patrão” – Manuel Nieto Zas (Uruguai)
“Desterro” – Maria Clara Escobar (Brasil)
“Diógenes” – Leonardo Barbuy La Torre (Peru)
“Hiedra” – Ana Cristina Barragán (Equador)
“Hijo Mayor” – Cecilia Kang (Argentina)
“La Piel en Primavera” – Yennifer Uribe Alzate (Colômbia)
“Levante” – Lillah Halla (Brasil)
“La Hija Cóndor” – Álvaro Olmos Torrico (Bolívia)
“Mato Seco em Chamas” – Adirley Queirós e Joana Pimenta (Brasil)
“O Lobo Atrás da Porta” – Fernando Coimbra (Brasil)
“O Livro dos Prazeres” – Marcela Lordy (Brasil)
“Os Primeiros Soldados” – Rodrigo de Oliveira (Brasil)
“Praia Formosa” – Julia De Simone (Brasil)
“Represa” – Diego Hoefel (Brasil)
“Rifle” – Davi Pretto (Brasil)
“Sinfonia da Necrópole” – Juliana Rojas (Brasil)
“Vento Seco” – Daniel Nolasco (Brasil)