Por Thereza Christina

Seja construindo cidades cenográficas, usando locações reais ou criando cenários de CGI, o design de produção é o que dá forma visual às histórias do cinema. Nos filmes que disputam o Oscar, cada cenário é resultado de um processo criativo que envolve pesquisa, arquitetura e direção artística. Muitas vezes pouco percebido pelo público, esse trabalho é essencial para construir a atmosfera das narrativas e transportar o espectador para diferentes épocas, lugares e realidades.

O Designer de Produção é responsável por definir os cenários, objetos, cores, figurinos e demais aspectos visuais da obra através de um trabalho minucioso que começa antes mesmo das filmagens. Primeiro são realizadas a leitura do roteiro e as pesquisas históricas, culturais e arquitetônicas para entender o contexto do filme. Em seguida, são produzidos sketches, storyboards e maquetes que servem como guia para a construção de cenários. Todo esse processo é um trabalho altamente colaborativo feito em conjunto com os departamentos de direção, arte e fotografia para garantir a construção de um mundo crível que seja coerente com a história, o período e o gênero. 

As produções indicadas deste ano se destacam pela construção minuciosa dos cenários, que funcionam como uma ferramenta narrativa capaz de envolver o espectador. Em ‘Frankenstein’, a designer de produção Tamara Deverell combinou a grandiosidade da arquitetura gótica com detalhes minuciosos que evocam o clima sombrio da narrativa. Para ‘Hamnet’, Fiona Crombie recriou a cidade natal de Shakespeare e espaços teatrais que cercaram a vida do escritor misturando evidências históricas com criações próprias. Já em ‘Marty Supreme’, Jack Fisk optou por um rigor histórico absoluto, reconstruindo meticulosamente a Nova York dos anos 1950 sem recorrer a floreios desnecessários. 

Em ‘Uma Batalha Após a Outra’, o design de produção vai além de cenários isolados, pois Florencia Martin se propôs a criar estruturas inteiras do zero para integrar a estrutura física à narrativa. Por fim, Hannah Beachler combinou referências históricas com cores vibrantes e cenários estilizados para criar uma sensação visual única em ‘Pecadores’. 

O design de produção é um dos pilares invisíveis da narrativa cinematográfica, definindo a atmosfera de um filme e moldando a forma como o público vivencia a história. É comum que a crítica e o público celebrem uma produção sem perceber o cuidado minucioso por trás de cada cenário, objeto e escolha estética. Reconhecer o trabalho dos designers de produção é valorizar não apenas a beleza visual, mas também a inteligência narrativa que transforma espaços em emoções.

Texto produzido em colaboração a partir da Comunidade Cine NINJA. Seu conteúdo não expressa, necessariamente, a opinião oficial da Cine NINJA ou Mídia NINJA.